Avec La Source, Mélodie Orru et Pierre Le Bourgeois signent une œuvre profondément intime où la voix et le violoncelle dialoguent dans une grande nudité sonore.
Pensé comme un espace de confidence, l’album privilégie l’épure et l’émotion brute, loin des formats convenus. Chaque chanson explore un territoire sensible où la fragilité devient une force narrative.
Entre les mots et les notes, le silence prend une place essentielle. Il laisse apparaître les respirations du vivant et invite à une écoute attentive et immersive.
L’eau en est le fil conducteur : rivière, mer, source. Elle traverse les chansons comme une métaphore de la transformation, de l’amour et du renouveau.
La Source, c’est avant tout la rencontre de deux artistes.
La chanteuse Mélodie Orru et le violoncelliste Pierre Le Bourgeois composent ensemble des chansons sensibles où leurs deux univers se rejoignent.
Après avoir expérimenté la violence du monde, ils choisissent de partir vivre dans la forêt. Proches de la nature, ils reviennent à l’essentiel de leur savoir-faire : la voix pour Mélodie, le violoncelle pour Pierre.
Dénués de tout artifice, ils créent une musique où le silence devient aussi important que les notes. Le bruit du monde dialogue alors avec le bruit de l’intime.
Un album enregistré dans des lieux vivants
Pour préserver l’authenticité du son, La Source a été enregistré grâce à un studio mobile installé dans un camion. Chaque morceau a été capté dans un lieu différent :
– Château de la Guerche (Indre-et-Loire)
– Villa des Îles (Vienne)
– Lavoirs, forêts, caves et bords de rivière
Enregistrés en conditions de live, les titres ne comportent aucun ajout d’effets artificiels. Les réverbérations naturelles des lieux sculptent l’espace sonore. Accompagnés de l’ingénieur du son Edouard Bonan, les artistes ont ainsi cherché à capter la musique dans son état le plus vivant.
Sur scène, La Source prolonge cette expérience dans des théâtres, salles de concert, lieux patrimoniaux ou espaces naturels où l’acoustique dialogue avec le sensible.
1 – Fango
2 – De l’autre côté
3 – Jusqu’au bout du monde
4 – Coule l’eau
5 – Toi la nuit
6 – La dernière étincelle
7 – J’aime l’eau
8 – Château de la Guerche
9 – Goutte à goutte
10 – La rivière qui n’existait pas
11 – Je voudrais être un fleuve
12 – Villa des îles
13 – Tout de loin venu
14 – Deux soleils
La Source, une écriture à deux voix
Dans La Source, Mélodie Orru et Pierre Le Bourgeois composent sur un pied d’égalité. La chanson « Jusqu’au bout du monde » est née sur une plage, mêlant texte et mélodie dans un même élan. Mélodie y imagine un dialogue entre la mer Méditerranée et une petite fille — écho à son enfance à Calvi, en Corse.
Pour « De la dernière étincelle », Pierre apporte une première matière musicale. Ensemble, ils écrivent à quatre mains, laissant la musicalité des mots guider l’écriture vers une poésie brute évoquant la présence des absents.
« J’aime l’eau », née d’une improvisation à la Maison Bleue où vivent les artistes, devient une ode à l’enfance et à la liberté.
Entre les notes, les sons du vivant — rivières, insectes, grenouilles — rappellent que cette musique invite à ralentir et à écouter autrement.
Mélodie Orru
Metteuse en scène, musicienne et poétesse, Mélodie Orru explore la voix comme un territoire artistique à part entière.
On l’a entendue comme voix française au cinéma et à la télé (entre autres pour Natalie Portman, Keira Knightley, Emily Blunt, Valérian et Laureline…), à la radio sur France Culture, et sur scène dans plusieurs projets musicaux.
Son titre Je voudrais être un fleuve, dont elle a écrit la musique, a été diffusé en playlist sur France Inter et FIP.
Choisie par Jean-Paul Gaultier pour le Fashion Freak Show, elle fonde en 2020 la compagnie Maison Mère, où elle développe des créations mêlant théâtre documentaire, musique et poésie.
Elle développe aujourd’hui La Source et la polyphonie féminine Le Chant des Sorcières.
Pierre Le Bourgeois
Violoncelliste et compositeur, Pierre Le Bourgeois développe depuis plus de vingt ans une approche singulière du violoncelle acoustique, électrique et électronique.
Il collabore avec de nombreux artistes dont Arthur H, Alain Bashung, Bertrand Belin ou Nosfell.
Actuellement en tournée avec Arthur H (2025-2026), il enregistrera prochainement avec lui son prochain album.
Il compose également pour la danse contemporaine et écrit actuellement pour une création de Carolyn Carlson à l’Opéra national du Capitole de Toulouse.
